Archives par mot-clé : afterwork patrimoine

Programme TOUT ART FAIRE // Janvier-Juin 2017

L’association Tout Art Faire a le plaisir de vous faire découvrir son nouveau programme culturel Janvier-Juin 2017 !

Pour cette nouvelle année Tout Art Faire vous propose près de 35 conférences, visites guidées et afterwork patrimoine ! Au programme : les coulisses du marché de l’art, le Corbusier au patrimoine mondial de l’Unesco, les prostituées dans l’œil des peintres au XIXème siècle l’Art nouveau en Poitou-Charentes, les plantes au Moyen Age et beaucoup d’autres sujets inédits… !

Comme chaque semestre, nous vous proposons également un cycle de conférences sur la thématique du patrimoine régional.

Salvador Dali // Lundi 13 février à 19h

Né en 1904 à Figueras, Dali restera attaché à son Espagne natale durant toute sa vie. Son travail artistique s’épanouira à Paris où il fréquentera assidûment le groupe surréaliste composé d’André Breton, de Max Ernst, de Paul Éluard et de Tristan Tzara. Il prendra comme épouse la sulfureuse Gala. Il présentera aussi son travail de peintre aux Etats-Unis où il deviendra rapidement une sorte d’icône qui influencera toute la génération des peintres de l’après-guerre. S’inscrivant comme l’un des précurseurs du happening,  Dali réalisera également des décors de films, notamment pour le cinéma de Louis Buñuel.

Qu’il soit conférencier délirant à la Sorbonne, peintre de cornes de rhinocéros au zoo de Vincennes, ou encore qu’il nous vante les qualités du chocolat Lanvin dans une publicité délirante, Dali reste le génial inventeur et précurseur d’images aux multiples identités et polysémies, autant attaché dans la culture populaire aux montres molles qu’au Christ « nucléaire » comme en lévitation à Saint-Jean-de-la-Croix.

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picto afterwork   Lundi 13 février 2017 à 19h

Lieu de rendez-vous : Le Castan, 2 Quai de la Douane, 33000 Bordeaux

Intervenant : Nicolas Bulf, artiste plasticien

Gratuit

Réservations : contact@toutartfaire.com / tel. 07.68.48.91.52

COMPLET // Le chateau trompette // lundi 27 mars 2017 à 19h

Cet événement est désormais COMPLET !

Monument aujourd’hui disparu, le Château-Trompette raconte une histoire aujourd’hui oubliée ou méconnue. De plus, peu de représentations de qualité nous sont parvenues, puisque ce n’est qu’au XIXe siècle que les ruines d’un « fort du Roi Soleil » intéressent les graveurs romantiques. Pourtant, son histoire remonte au XVe siècle, lors de la reconquête de la Guyenne sur les Anglais par Charles VII en 1453, à la fin de la Guerre de Cent ans. Bordeaux redevient ainsi un territoire français, menant à une révolte contre le roi de France. Une violente répression en réponse à cette trahison aboutit à la construction d’une forteresse dès 1455, le Château-Trompette, du nom du quartier de « Tropeyte », sur l’actuelle place des Quinconces. Ainsi s’impose l’autorité royale, les canons orientés vers la population, symboles du joug français supprimant les libertés communales. La rancœur des bordelais rythme l’histoire de ce fort, avec notamment la révolte de la gabelle en 1548 et l’épisode de la Fronde. C’est bien sous Louis XIV que le Château devient un ouvrage militaire colossal, terminé par Vauban, au sommet de son caractère répressif.

Si riche d’influences, il est considéré comme l’un des monuments les plus somptueux de son époque, suscitant l’admiration des visiteurs arrivant par la Garonne. Cependant, le Château perdra sa vocation au XVIIIe siècle, ce qui entraînera sa destruction durant le siècle suivant, faisant s’évaporer quatre cent ans de domination, de combats d’une population pour sa liberté, que l’on se doit ici de retracer.

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picto afterwork   Lundi 27 mars 2017 de 19h à 20h

Lieu de rendez-vous : Le Castan, 2 Quai de la Douane, 33000 Bordeaux

Intervenante : Chloé Solé, Artothem

Gratuit

Réservations : contact@toutartfaire.com / tel. 07.68.48.91.52

COMPLET // la création de l’affiche publicitaire // lundi 3 avril 2017 à 19h

Cet Afterwork est complet !!

Même si elle apparait timidement à la Révolution, c’est au 19ème siècle que l’affiche va devenir un genre autonome. Cette période d’essor industriel, de productivité et d’invention en tous genres constitue un terrain fertile à ce que l’on appelait à l’époque la « Réclame ».

Jules Chéret, considéré à plus d’un titre comme le père de l’affiche moderne, développe à lui seul de nouvelles techniques qui permettront d’obtenir un style nouveau et élégant, bien loin des autres domaines de l’art pictural. À partir de ces expérimentations, de nombreux artistes que nous connaissons, tels que Toulouse-Lautrec, Mucha ou encore Bonnard, s’essaient à ce nouveau procédé plus libre et moins coûteux.

Nous vous proposons, à travers cet afterwork-patrimoine, de venir découvrir la mosaïque extrêmement variée de ces artistes aux orientations diverses qui ont contribué, de près ou de loin, à ce mode d’expression.

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picto afterwork   Lundi 3 avril  2017 de 19h à 20h

Lieu de rendez-vous : Mota coworking, 89 rue de la Croix Blanche, 33000 Bordeaux

Intervenante : Charlotte Lasserre, historienne de l’art

Gratuit

Réservations : contact@toutartfaire.com / tel. 07.68.48.91.52

Les piscines // lundi 22 mai 2017 à 19h

Aborder le sujet des piscines revient à s’intéresser à l’histoire de l’art du bain et de l’hygiène. Symbole de pureté et de spiritualité dans ses origines, l’eau devient progressivement un élément essentiel dans la pratique de la toilette et du bain : ces rituels d’hygiène, mais aussi de beauté correspondent à une pratique millénaire, qui s’est développée chez les Grecs pendant l’Antiquité, puis dans la civilisation romaine au Ier siècle avant notre ère. Lieu de détente et de soin, et en particulier après l’effort physique, les thermes, qu’ils soient chauds ou froids, étaient également des lieux de restauration et de discussion citoyenne et philosophique réservés à une élite de la société dans un cadre strictement privé. Il fallut attendre le Ier siècle avant J.-C. pour que les thermes publics romains apparaissent, à l’exemple des thermes gallo-romains de Cluny, (Ier-IIIe siècles) à Paris, qui sont l’un des témoignages les plus spectaculaires de l’architecture antique conservé sur le sol de l’ancienne Gaule romaine.

Nous évoquerons par la suite les époques moderne puis contemporaine qui virent le développement, du 19e siècle au 20e siècle, d’une culture de l’hygiène privée, où les salles de bain et les toilettes sont devenues des pièces incontournables de l’habitat civil, tandis que les piscines et les bains évoluent vers des espaces architecturés dédiés à l’activité sportive et de loisir.

Au fil des siècles, des thermes antiques jusqu’aux piscines contemporaines, les architectes de ces espaces particuliers ont ainsi fait preuve d’une véritable capacité renouvelée à créer des lieux, des installations multifonctionnelles mêlant ingénierie hydraulique, aménagement de confort et d’échange social, mais également symboles de prospérité et d’émancipation sociales. Ces architectes ont su adapter des techniques de construction et des innovations (aqueducs etc.) pour faire de ces espaces des endroits uniques, décalés et novateurs, qui reflètent l’évolution de l’art et de l’ architecture d’une époque tout en offrant également un témoignage privilégié des moeurs et des aspirations des sociétés qui les ont fait naître.

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picto afterwork   Lundi 22 mai  2017 de 19h à 20h

Lieu de rendez-vous : La Ligne Rouge, 20-21 Quai Richelieu, 33000 Bordeaux

Intervenant : Jonathan Renier, architecte d’intérieur

Gratuit

Réservations : contact@toutartfaire.com / tel. 07.68.48.91.52

la décadence dans l’art du XIX eme siècle // lundi 3 octobre à 19h

Une brève errance entre les thèmes littéraires dits « décadents » au travers ses auteurs, ces « désespérés », narrant dans le mythe, la légende, la prose ampoulée et le roman maléfique, les déboires et affres de l’homme malade, abâtardi par une société machiniste en plein essor, hanté par ce démon et ses succubes, « une désespérance voisine de l’anéantissement ».

Nous survolerons cette société littéraire fin-de-siècle, ses mœurs, son art et son histoire, en nous octroyant l’aptitude à la nécromancie pour ressusciter quelques noms d’antan, de Lemonnier à Mendès, de Péladan à Bloy.

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picto afterwork   Lundi 3 octobre 2016 de 19h à 20h

Lieu de rendez-vous : Le Castan, 2 Quai de la Douane, 33000 Bordeaux

Intervenant : Jérémy Gadras, historien de l’art

Gratuit

Réservations : contact@toutartfaire.com / tel. 07.68.48.91.52

L’art nouveau // lundi 21 novembre 2016 à 19h

L’Art Nouveau est un mouvement artistique international de la fin du XIXe siècle et du début du XXe siècle qui a connu un succès fulgurant, mais éphémère. Son succès a été répercuté aussi bien dans les grandes capitales européennes que dans des villes de moindre importance. Style pluridisciplinaire et exceptionnel dans l’histoire de l’art, l’Art Nouveau a révolutionné l’architecture et les arts décoratifs grâce à la liberté d’expression qu’il a accordé aux artistes. De Bruxelles à Vienne et de Barcelone à Glasgow, en passant par Paris et Nancy, nous redécouvrirons les plus belles réalisations des années 1900 dans le décor Belle Epoque de la brasserie Le Castan à Bordeaux.

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picto afterwork   Lundi 21 novembre 2016 de 19h à 20h

Lieu de rendez-vous : Le Castan, 2 Quai de la Douane, 33000 Bordeaux

Intervenant : Alexandre Paleologue, doctorant en histoire de l’art

Gratuit

Réservations : contact@toutartfaire.com / tel. 07.68.48.91.52

La basilique Saint-Michel de Bordeaux // Jeudi 23 juin 2016 à 19h

L’église Saint-Michel de Bordeaux domine le paysage bordelais depuis plus de 500 ans. Elle est l’un des plus célèbres monuments de la ville mais aussi l’un des plus méconnus. Mise en œuvre à partir du milieu du XIVe siècle sur les vestiges d’une église romane, elle est le plus grand chantier gothique de la fin du Moyen Âge à Bordeaux. L’église et son clocher incarnent alors la puissance économique et la ferveur de ses paroissiens, au centre du quartier le plus dynamique de la ville. Les puissants marchands de la Rousselle et les artisans du port de la Grave s’unissent dans la piété pour financer la plus grande église paroissiale du sud-ouest de la France. Au milieu du XIXe siècle, à la suite de graves désordres structurels, près d’un tiers du monument est reconstruit dans un très bon pastiche médiéval. La « Flèche », l’immense clocher isolé alors en ruine, est également relevée et continue encore aujourd’hui de faire la fierté de ses habitants. C’est à la lumière des recherches les plus récentes que vous seront présentées au cours de cet Afterwork Patrimoine, l’histoire de la construction de cet édifice remarquable, et celle des hommes et des femmes qui vivaient autour.

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picto afterwork  Jeudi 23 juin 2016 de 19h à 20h30

Lieu de rendez-vous : Les Trois-Coups, 32 Rue des Allamandiers, 33800 Bordeaux

Intervenant : Samuel Drapeau, doctorant en histoire de l’art médiéval

Gratuit

Réservations : contact@toutartfaire.com / tel. 07.68.48.91.52

Le verre dans l’architecture contemporaine // Lundi 8 février 2016 à 19h

 Le verre n’est pas nouveau et pourtant, depuis le XIXe siècle jusqu’à nos jours, nous le tenons comme acquis; comme élément essentiel de l’architecture d’aujourd’hui. Il est presque impossible d’avoir une œuvre architecturale sans verre !

Ce matériau que nous avons intégré à notre vie quotidienne n’est pourtant pas récent. C’est par son utilisation répétée de la part des Syriens, des Grecs, des Romains et des Vénitiens pendant trois millénaire que le verre est passé peut à peut de l’état de feuille de roche transparente grossièrement assemblée à celui de matériau de revêtement de grande qualité.

Les limites du verre ont toujours résidé dans sa production. Le verre fût de tout temps difficile à fabriquer et d’un coût de production élevé. Il a toujours nécessité une large gamme de techniques et de savoir-faire traditionnels. Au fur et à mesure du temps, le verre s’est invité dans l’architecture par différents biais. Il est l’un des rares matériaux à avoir autant suscité de notions diverses: philosophiques, sacrées, visuelles et fonctionnelles. Il est petit à petit devenu une métaphore du sacré, de la lumière comme dans les églises avec les vitraux. Puis il est devenu un luxe, un confort; la lumière qui souligne des espaces, un privilège de voir au-delà de nos murs.

La révolution industrielle et l’exposition universelle de 1851 avec le Cristal Palace de Joseph Paxton qui déploie un large édifice volumineux et lumineux tout de verre vêtu est le point clé du futur; de ce qui allait devenir quelques siècles plus tard « l’âge d’or du verre ». Le verre deviendra un moyen de s’affranchir de la lourdeur des bâtiments, modifiera l’espace par sa lumière.

Aujourd’hui, le verre dans l’architecture contemporaine dépasse toutes les attentes. Il s’est affranchi de sa spiritualité, de ses faiblesses, mais aussi du carcan où on le laissait pour peu à peu devenir structure, architecture de lumière et sa propre esthétique; l’ultime barrière qui sépare l’architecture vue de l’architecture vécue.

« La tâche de l’architecture et de rendre visible la façon par laquelle le monde nous touche(…) Par la vision, nous touchons le soleil, les étoiles, nous sommes en même temps partout, aussi près des lointains que des choses proches. » Maurice Merleau-Ponty, 1994.

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picto afterwork  Lundi 8 février 2016 à 19h

Lieu : Le Castan, 2 quai de la Douane, 33000 BORDEAUX

Intervenant : Jonathan Renier, architecte d’intérieur

GRATUIT

Réservations : contact@toutartfaire.com / tel. 07.68.48.91.52

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La naissance du design industriel // Lundi 23 mai 2016 à 18h

Parler du design industriel c’est tout d’abord définir ce qu’il est. C’est également donner le sens apporté au mot « design ». Le terme « design » n’apparaitra que dans le courant du XXe siècle. Il vient du mot latin « designare » qui signifie « marqué d’un signe distinctif ». La définition de ce terme se précisera en parallèle de l’évolution d’un nouvel ordre de métier : « le designer ».

C’est avec la révolution industrielle du XIXe siècle que de nouvelles questions se posent, avec l’arrivée de nouvelles machines censées remplacer l’ouvrier et censées faire disparaître l’artisan et l’artisanat. En effet, nous pouvons désormais fabriquer en grande série des objets identiques pour beaucoup moins cher qu’une production artisanale.

Les décennies qui suivront tenteront de répondre à ces problématiques. Y a-t-il encore une place pour l’esthétique dans l’objet et l’architecture ? L’artisan est-il devenu un artiste? Et quelle est la valeur de son travail ?L’ingénieur et l’industriel sont devenus essentiels à la création d’objets industriels mais il manque encore les moyens pour relier tout ces nouveaux besoins entre eux.

De toutes ces questions naîtra un nouveau métier, initié par Michael Thonet qui crée en 1920 le premier catalogue de vente de pièces détachées reliant l’artisanat et la production de masse. La concurrence industrielle entre les divers pays européens et la course à la compétitivité lanceront dans la période de la première guerre mondiale et de l’entre-deux-guerres tout un travail sur la création industrielle et sur les nouvelles méthodes apportées pour créer de nouveaux concepts et de nouveaux objets. C’est L’école du Bauhaus qui développera dans cette période de nouvelles règles de création. Des règles de l’enseignement de l’Académie des beaux-arts mêlées à l’expérience de grands architectes comme Walter Gropius et plusieurs artistes.

Nous commençons alors à parler d’arts appliqués. L’arrivée de la Seconde Guerre mondiale marquera un tournant pour le design. Le conflit aura pour but de développer rapidement l’industrie notamment pour la guerre mais aussi de faire fuir beaucoup d’artistes, d’architectes et d’ingénieurs aux États-Unis. C’est avec le besoin de faire continuer à tourner ces usines et avec l’aide de ces nouveaux réfugiés que se développera l’esthétique industrielle. Des personnes comme Raymond Loewy s’attacheront à rendre esthétiques, fonctionnels et cohérents ces objets du quotidien. Ce dernier inventera les codes du design moderne qui sont aujourd’hui toujours valables et utilisés.

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picto afterwork  Lundi 23 mai 2016 à 18h

Lieu : Le Passage Saint-Michel 4 Place Canteloup, 33800 Bordeaux

Intervenant : Jonathan Renier, architecte d’intérieur

GRATUIT

Réservations : contact@toutartfaire.com / tel. 07.68.48.91.52

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